Языки живописи
От Античности до барокко
6 семинаров
18 лекций
Курс помогает сориентироваться в разнообразии художественных эпох и стилей, знакомит с основными визуальными приемами, жанрами и иконографическими системами. Особое внимание уделяется символическому языку живописи, а также изменчивости образов и сюжетов в разные эпохи.
Михаил Кукин
Культуролог, историк искусства, филолог, кандидат филологических наук, доцент РАНХиГС. Автор циклов лекций и статей по творчеству Питера Брейгеля, символике в искусстве, живописной интерпретации художественного текста
из чего состоит курс
Предполагают активное участие слушателей: разбор произведений искусства, обсуждение ключевых понятий. Семинары будут проходить в форме дискуссий, конференции с докладами, свободного разговора лектора со слушателями. Учимся профессиональному дискурсу. Нет оценок и проверки знаний. Выступления с короткими докладами — по желанию. Работа в группах до 40 человек.
СЕМИНАРЫ
Подготовка к одному семинару не превышает двух часов. Каждый семинар будет посвящен подробному анализу одного или нескольких шедевров изобразительного искусства. Перед семинаром нужно рассмотреть ряд работ художников того или иного периода, самостоятельно изучить одну из них и подготовить короткое сообщение.
АНАЛИЗ ПРОИЗВЕ-ДЕНИЙ ИСКУССТВА
АНАЛИЗ ПРОИЗВЕДЕНИЙ ИСКУССТВА
Мы будем смотреть и обсуждать много картин. Все лекции расположены в хронологическом порядке, с учетом разных регионов Европы. В каждой будут вводиться и активно использоваться те или иные термины и методы анализа. Материал лекций будет использоваться и практически применяться на семинарских занятиях.
Одна лекция в неделю, продолжительность — 90 минут.
Одна лекция в неделю, продолжительность — 90 минут.
ЛЕКЦИИ
лекций
семинаров
6
18
СТРУКТУРА КУРСА
Хронологические рамки: от древнегреческой вазописи до позднего барокко. Завершает курс обсуждение творчества Веласкеса, Пуссена, Рембрандта и Вермеера. Лекции знакомят с основными этапами развития европейской живописи, ключевыми произведениями и методами их анализа. Семинары дают возможность для обсуждения памятников, самостоятельного анализа и выработки индивидуального языка исследователя искусства.
Научить смотреть на произведения искусства, ставить к ним вопросы, анализировать собственное восприятие и связывать визуальные наблюдения с историческим и культурным контекстом. Говоря коротко, наша цель — научиться читать произведения искусства.
ЦЕЛЬ КУРСА
Курс построен не как линейная история, состоящая из очерков «жизни и творчества художников», а как серия погружений в язык искусства. Будем разбираться, как устроено живописное произведение, как оно взаимодействует с контекстами, как возникает «художественный смысл». Рассмотрим ключевые примеры с фокусом на форму, композицию, символику и визуальную выразительность. Особое значение придается методу медленного рассматривания и сравнительного анализа.
ИДЕЯ СОЗДАНИЯ
чему научитесь
Узнаете основные этапы развития европейского изобразительного искусства до XVII века
3
Научитесь сопоставлять произведения разных эпох и выявлять устойчивые мотивы и образы
2
Cможете ориентироваться в базовых терминах, связанных с композицией, иконографией, стилем
1
Запросить программы
Нажимая на кнопку, я соглашаюсь на обработку персональных данных
Оставьте свою почту, и мы пришлем вам подробную программу.